Dibujo artístico

                                          Puntillismo  ❤️ El  puntillismo  es una técnica  artística  que consiste en hacer una obra mediante el uso de diminutos puntos. Aparece por primera vez en 1884, [ cita requerida ]  encabezada por el pintor  neoimpresionista   Georges Seurat , al que le siguieron artistas como  Henri-Edmond Cross  y  Vlaho Bukovac . Este procedimiento consiste en poner puntos de colores puros en vez de pinceladas sobre la tela. Este fue el resultado de los estudios cromáticos llevados a cabo por Georges Seurat (1859-1891), pintor francés, quien en 1884 llegó a la división de tonos por la posición de toques de color que, mirados a cierta distancia, crean en la retina las combinaciones deseadas. Otro de los más importantes artistas puntillistas fue  Paul Signac , participante junto con Seurat y otros neoimpresionistas en la  Société des Artistes Indépendants  (1884), todos ellos seguidores del puntillismo o  divisionismo . Características Este movimie

                                                    Colores quebrados y puros Quebrados. Colores intermedios Un  color intermedio  es aquel que se obtiene mediante la mezcla de dos  colores  definidos. Usualmente es sinónimo de  color terciario , 1 ​ en este sentido, se consigue al mezclar partes iguales de un  color primario  y un  color secundario . Sin embargo, también suelen considerarse colores intermedios a otras combinaciones, como los colores tierra (agrisados), colores pastel (aclarados con blanco), oscuros, etc. Color terciario Es un color intermedio entre uno  primario  y un  secundario , por lo que son seis. En el  modelo tradicional de coloración  son: 2 ​ rojo naranja  o rojo anaranjado amarillo naranja  o amarillo anaranjado o  ámbar verde amarillo  o amarillo verdoso o  lima  o  chartreuse azul verde  o azul verdoso o  azul turquesa azul violeta  o azul violáceo o  violeta rojo violeta  o rojo violáceo o  grana En la combinación de colores

                                            La gioconda 0 la mona lisa  El Retrato de  Lisa Gherardini , esposa de Francesco del Giocondo , 1 ​más conocido como   La Gioconda   ( La Joconde   en   francés ) o   La Mona Lisa , es una   obra pictórica   del   polímata   renacentista   italiano   Leonardo da Vinci . Fue adquirida por el rey   Francisco I de Francia   a comienzos del   siglo XVI   y desde entonces es propiedad del   Estado Francés . Se halla expuesta en el   Museo del Louvre   de   París , siendo, sin duda, la «joya» de sus colecciones. Su nombre,  La Gioconda  ( la alegre , en  castellano ), deriva de la tesis más aceptada acerca de la identidad de la modelo: la esposa de Francesco Bartolomeo de Giocondo, que realmente se llamaba  Lisa Gherardini , de donde viene su o tro nombre:  Mona  ( señora , en el italiano antiguo)  Lisa . El  Museo del Louvre  acepta el título completo indicado al principio como el título original de la obra, aunque no reconoce la identidad

                                                   O  circulo cromatico ¿Quién de nosotros no ha visto en alguna ocasión el tan conocido círculo cromático? Yo diría que todos sin excepción conocemos ese famoso círculo lleno de colores, tan vistoso y bonito, pero… ¿alguien os ha enseñado para qué sirve?, ¿conoces acaso si tiene alguna utilidad para nuestro quehacer pictórico? Lo que sabemos normalmente es que en él están los colores primarios, los secundarios y poco más, y ¿para qué sirve? Ahí es donde nos surgen todas las dudas, si no nuestro absoluto desconocimiento. Veréis. Hasta que no aprendí la utilidad que tenía para la pintura y por ende para el manejo y dominio del color no comprendí su “vital importancia” para mejorar mis trabajos. Es más, os puedo asegurar que es la “caja de Pandora del color” pues en él se encuentran todos los secretos y todas las claves que necesitamos para pintar de forma correcta sin incurrir en el peor de los errores que puede cometer un pin

                                                  Leonardo Da Vinci  ( Vinci , 15 de abril de 1452 2 ​- Amboise , 2 de mayo de 1519) fue un   polímata   florentino   del   Renacimiento italiano . Fue a la vez   pintor ,   anatomista ,   arquitecto ,   paleontólogo , 3 ​   artista ,   botánico ,   científico , escritor,   escultor ,   filósofo ,   ingeniero , inventor, músico,   poeta   y   urbanista . Murió acompañado de   Francesco Melzi , 4 ​ a quien legó sus proyectos, diseños y pinturas. 2 ​ Tras pasar su infancia en su ciudad natal, Leonardo estudió con el pintor florentino   Andrea de Verrocchio . Sus primeros trabajos de importancia fueron creados en   Milán   al servicio del duque   Ludovico Sforza . Trabajó a continuación en Roma,   Bolonia   y   Venecia , y pasó los últimos años de su vida en Francia, por invitación del rey   Francisco I . Frecuentemente descrito como un arquetipo y símbolo del hombre del  Renacimiento ,  genio universal , además de filósofo  humanista  

Hola chic@s en el día de hoy les voy a enseñar la pintura con acuarela espero que les guste, pero antes les quiero decir que para conseguir resultados tienen que tener dedicación,amor y sobre todo concentración espero disfruten el vídeo ❤️♡   

  pintura art deco   La  pintura  art decó  fue una tendencia pictórica englobada dentro de un estilo (el  art decó ) que abarcó todos los campos del arte y el diseño durante los años 20 y 30 del siglo XX. Fue un estilo ecléctico de corte académico que aunó la tradición histórica y la modernidad propia de las  vanguardias . A diferencia de todos los demás movimientos, no dictó normas ni publicó manifiestos y eso se refleja en la heterogeneidad de sus creaciones. Encuadrada dentro de la austeridad propia del periodo de entreguerras, la pintura  art decó  se reveló dando origen a un estilo lujoso y muy decorativo asumiendo lo dinámico del mundo de entonces y aspirando a eliminar la barrera que separaba las  bellas artes  de las  decorativas  y estimulando la creación de obras gratas, elegantes, finas, simples e  idealizadas . Celebró la vida en el mundo moderno, difundiendo un estilo elegante y sofisticado para contrarrestar la guerra recientemente terminada. El estilo del  art